2019年7月26日，《哪吒之魔童降世》（以下簡稱《哪吒》）內(nèi)地上映。

丑萌的惡童冒著三昧真火，讓國漫火出了圈。

▲《哪吒》票房破50億元，列內(nèi)地影史票房第二 /《哪吒之魔童降世》

兩年后，又一部國漫力作《白蛇2：青蛇劫起》來襲。

15年至今，“國漫崛起”的口號聲量十足。

但回溯國漫電影那燦若繁星的歷史，國漫的前行之路仍道阻且長。

▲《白蛇2：青蛇劫起》7月23日上映

國產(chǎn)動畫的誕生與發(fā)展離不開“萬氏兄弟”：

萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰。

1926年，在萬氏兄弟操刀下，中國第一部獨(dú)創(chuàng)動畫《大鬧畫室》誕生。

這部黑白默片，講述了一個(gè)從墨水里鉆出的小墨水人大鬧畫室，最后被畫家制服的故事。

短短10分鐘的《大鬧畫室》，開啟了國漫浩瀚璀璨的歷史。

▲  從墨水鉆出的小墨水人 /《大鬧畫室》

1940年，迪士尼動畫《白雪公主》引入上海。

國人爭相觀看，上座率居高不下。

萬氏兄弟大受震撼，決心做出中國自己的長篇動畫。

▲ 《白雪公主》是歷史上第一部動畫長片 /《白雪公主》

孫悟空三借芭蕉扇的故事給了他們靈感。

1941年，《鐵扇公主》上映，不僅在內(nèi)地大獲成功，也被日本、東南亞等地引進(jìn)。

日本漫畫奠基人、《鐵臂阿童木》作者手冢治蟲正是看了《鐵扇公主》，才走上漫畫之路。

▲ 中國首部長篇動畫 /《鐵扇公主》

新中國成立，穩(wěn)定的環(huán)境給國漫插上騰飛的翅膀。

1957年，上海美術(shù)電影制片廠成立，國漫史上最耀眼的明珠橫空出世。

上美影的前身曾推出中國第一部彩色動畫：《烏鴉為什么是黑的》。

影片榮獲威尼斯國際兒童電影節(jié)獎。但其中近似蘇聯(lián)的美術(shù)格調(diào)也讓國人開始反思。

▲ 帶有蘇聯(lián)風(fēng)格的美術(shù)格調(diào) /《烏鴉為什么是黑的》

于是，一批具有濃烈中國特色的電影相繼誕生。

京劇臉譜的《驕傲的將軍》、首部剪紙動畫《豬八戒吃西瓜》、“動起來的墨寶”《小蝌蚪找媽媽》……

傳統(tǒng)文化極大豐富了電影的表現(xiàn)形式。

▲ 影片原型出自齊白石老人名作《蛙聲十里出山泉》/《小蝌蚪找媽媽》

傳統(tǒng)文化薈萃，國漫相繼誕生兩座高峰：《大鬧天宮》《哪吒鬧?！?。

《大鬧天宮》1964年正式發(fā)行。

動畫制作純靠手繪的年代，老一輩匠人們一筆一劃，畫出“中國動畫史上最高的豐碑”。

▲ 瑰麗的中華元素俯拾皆是 /《大鬧天宮》

《大鬧天宮》試映當(dāng)天，鑼鼓鏗鏘，孫大圣騰云駕霧。

導(dǎo)演萬籟鳴淚流滿面：

“孫悟空，我們終于見面了！”

▲《大鬧天宮》為“孫悟空”的形象奠定范本 /《大鬧天宮》

1979年的《哪吒鬧?！吠瑯尤〔墓诺湮膶W(xué)。

它是中國第一部寬銀幕動畫長片，也是第一部在戛納參展的華語動畫電影。

電閃雷鳴下，哪吒白衣若雪，橫劍自刎，悲壯撼動天地。

▲《哪吒鬧海》同樣充滿中國元素 /《哪吒鬧?！?/p>

但依靠匠心打磨的美術(shù)片，在市場模式下顯得繁重且“難以盈利”。

進(jìn)入80年代，體制改革與市場經(jīng)濟(jì)的雙重沖擊下，上美影大量人才流失。

▲  1985年的《金猴降妖》是上美影80年代最后一部動畫電影 /《金猴降妖》

隨著電視機(jī)普及，上美影將重心轉(zhuǎn)向電視動畫。

《黑貓警長》、《葫蘆兄弟》、《舒克和貝塔》……

一代人的童年在此階段誕生。

▲  五集之后，我們再沒等到下一集 /《黑貓警長》

1999年，國漫開始首次市場化探索，最后一部手工繪制的動畫電影《寶蓮燈》上映。

《寶蓮燈》擊敗《花木蘭》，成為當(dāng)年的票房亞軍，也成就了中國美術(shù)片最后的輝煌。

此后的國漫，如同沉香手中那盞難以點(diǎn)亮的神燈，一點(diǎn)點(diǎn)流失著自己曾撼天動地的生命力。

▲《寶蓮燈》成為中國美術(shù)片最后的輝煌 /《寶蓮燈》

進(jìn)入21世紀(jì)，國產(chǎn)動畫保護(hù)令催生了以《喜羊羊與灰太狼》為代表的IP電視動畫。

2012年，《熊出沒》接棒而來。

兒童向、低幼化成為市場主導(dǎo)。

▲《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》是《喜羊羊》電影系列的首部作品 /《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》

《喜羊羊》與《熊出沒》迄今各推出了7部院線電影。

專注春節(jié)檔的《熊出沒》大電影每年如期上映，累計(jì)票房32.66億元。

兒童向動畫電影的市場份額仍然可觀。

▲ 《熊出沒·原始時(shí)代》票房為系列最高 /《熊出沒·原始時(shí)代》

但隨著80后、90后成為消費(fèi)主力，低幼化的作品并不能滿足全年齡層受眾。

市場急切盼望著國漫能夠重現(xiàn)輝煌。

帶來曙光的，還是那只猴子。

2015年《西游記之大圣歸來》上映，“自來水”一詞從此有了新含義。

▲《大圣歸來》票房近10億元，創(chuàng)當(dāng)時(shí)國漫記錄 /《大圣歸來》

金猴奮起千鈞棒，玉宇澄清萬里埃。

斗戰(zhàn)勝佛引起了新的思考：

成熟的制作、脫離低幼化的故事、狙擊全年齡層受眾。

▲  2015年被稱為“國漫崛起”元年 /《大圣歸來》

優(yōu)秀的國漫作品開始井噴：

從壁紙級畫風(fēng)的《大魚海棠》、唯美動人的《白蛇緣起》、另辟蹊徑的《羅小黑戰(zhàn)記》

到逆天改命的《哪吒》、充滿隱喻的《姜子牙》、東方朋克風(fēng)的《新神榜：哪吒重生》

再到今日上映的《白蛇2：青蛇劫起》

國漫在崛起之路上步履堅(jiān)定。

▲  近年來上映的部分優(yōu)秀國漫電影

除了制作工藝的進(jìn)步，國漫崛起也順應(yīng)了時(shí)代。

在線動畫平臺和ACGN文化興起，國內(nèi)泛二次元用戶規(guī)模逐年擴(kuò)大。

這也給了國漫更廣的觀眾基礎(chǔ)。

▲  泛二次元用戶是國漫的堅(jiān)實(shí)觀眾基礎(chǔ) /《羅小黑戰(zhàn)記》

但國潮，需要傳統(tǒng)文化的“國”元素，也需要與時(shí)俱進(jìn)的“潮”元素。

動畫電影的痛點(diǎn)在于劇情和制作。

在工業(yè)技術(shù)逐步成熟的今天，“主題重復(fù)”、“創(chuàng)意不足”等劇情難題是國漫更需攻克的瓶頸。

▲ 斗戰(zhàn)勝佛“喪”的一面讓他更貼近時(shí)代 /《大圣歸來》

《大鬧天宮》和《哪吒鬧?！范甲龅脚c時(shí)俱進(jìn)。

《大鬧天宮》的結(jié)尾，孫悟空回歸花果山；《哪吒鬧海》則是徹底推翻原作的黑暗色彩。

兩部作品都是當(dāng)時(shí)人們解開束縛、探尋自由的時(shí)代寫照。

▲  “身體發(fā)膚受之父母”，哪吒以最反父權(quán)的形式得到了自由 /《哪吒鬧?！?/p>

到了21世紀(jì)，孫大圣和三太子又被賦予全新內(nèi)涵。

《大圣歸來》結(jié)合了時(shí)下流行的喪文化、《哪吒》以“逆天改命”為內(nèi)核。

“我命由我不由天”，中國神話被賦予時(shí)代內(nèi)涵。

▲《哪吒》對經(jīng)典的大膽重構(gòu)備受好評 /《哪吒之魔童降世》

神話題材的電影，對于觀眾有著得天獨(dú)厚的熟悉感和親和力。

迪士尼便是通過改編童話，打造出“迪士尼公主”系列。

但結(jié)合時(shí)代背景講好神話故事，才能讓傳說的魅力生生不息。

▲  迪士尼公主大都改編自民間故事 /《花木蘭》

正在熱映的《白蛇2：青蛇劫起》便是對“白蛇傳”的大膽重構(gòu)。

以“小青”為主角，繼承“水漫金山”等傳統(tǒng)橋段，加入“修羅城”等全新設(shè)定、輔以東方朋克的國潮畫風(fēng)……

《哪吒重生》后，追光動畫再推力作。

▲ 《白蛇2：青蛇劫起》融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素 / 《白蛇2：青蛇劫起》

2010年《黑貓警長》重映的時(shí)候，其創(chuàng)作者戴鐵郎曾說：  

“這是一個(gè)好時(shí)代，好到讓我常常遺憾，要是再年輕一點(diǎn)就好了。”

一代人終將老去，但總有人在年輕。

“國漫崛起”還遠(yuǎn)不是“完成時(shí)”。這條上坡路，需要無數(shù)從業(yè)者繼續(xù)奮勇攀爬。

慶幸的是，你我都是它再塑榮耀的見證者。

參考材料（按發(fā)表順序先后）：

《這些國產(chǎn)動畫片，從來沒有被超越》，電影爬蟲，2018-07-16

《中國動畫電影70年：巔峰、混沌、復(fù)興》，動漫界，2019-07-22

《<寶蓮燈>20周年：國產(chǎn)美術(shù)片最后高峰》，時(shí)光網(wǎng)Mtime，2019-07-30

《淺談國漫崛起之路》，華誼兄弟，2019-08-14

《厲害了！國漫！》，央視新聞，2020-10-04

《今天這篇必須給中國動畫》，獨(dú)立魚電影，2020-10-30

《“國潮”何以成熱潮》，央廣網(wǎng)，2020-11-02